I Hate Models lleva su pulso rave al Freedom de Tomorrowland

Ese fue el lenguaje que llevó al escenario Freedom. Frente a la imagen de Tomorrowland asociada a grandes decorados, fuegos artificiales y actuaciones de enorme formato, su propuesta puso sobre la mesa otra forma de entender la intensidad. Menos amable en lo musical, aunque perfectamente capaz de encontrar su sitio dentro de un festival de estas dimensiones.

Lo interesante aquí no es enfrentar el techno al resto del cartel, como si hubiera que pasar un examen de pureza antes de entrar. Es ver cómo una propuesta con ese ADN rave ocupa un espacio en un evento conocido por su despliegue visual. La dureza también tiene público lejos del imaginario del almacén oscuro.

De Warehouse Memories a la conexión con la generación Z

Desde sus inicios con el EP Warehouse Memories, I Hate Models ha construido una identidad alrededor de esa mezcla de influencias. La referencia a los noventa no funciona únicamente como nostalgia: permite acercar códigos de aquella cultura a oyentes que no vivieron esa época. Y ahí hay una conexión generacional que merece atención.

Hay un dato concreto para acompañar esa lectura. Según un estudio de Shotgun publicado en 2024, fue el artista de música electrónica en directo más escuchado por la generación Z en su plataforma. Conviene mantener ese último matiz: hablamos del público y los datos de Shotgun, no de una clasificación universal de todos los oyentes jóvenes.

Su paso por Tomorrowland encaja con ese interés, aunque una actuación no explique por sí sola los gustos de toda una generación. Tampoco hace falta cargarla con semejante responsabilidad. El cruce entre un nombre asociado a este sonido y un escenario como Freedom ya tiene suficiente interés.

La información disponible no precisa la fecha de la sesión ni su repertorio. Sin esos detalles, toca quedarse con el contraste: I Hate Models llevó su lenguaje rave al gran escaparate. El pañuelo ocupa poco; la propuesta, bastante más.